Emi Classics » Monteverdi

L’Opéra pour les Nuls

admin — Wed, 23 Nov 2011 16:24:45 +0000

Après le succès du coffret La Musique classique pour les Nuls paru fin 2010, EMI Classics édite aujourd’hui L’Opéra pour les Nuls. Proposée dans un magnifique coffret de 6CD accompagné d’un livret exhaustif de plus de 100 pages, cette édition raconte de façon simple et ludique l’histoire de l’opéra. Les disques sont classés thématiquement : l’aube de l’opéra (de Monteverdi à Vivaldi), l’opéra italien, l’opéra français, les opéras de Mozart, l’opéra allemand, et enfin les opéras du monde entier (russes, américains, anglais, espagnols…).
Nous avons puisé parmi les plus belles interprétations des catalogues EMI Classics et Virgin Classics, y compris dans les enregistrements les plus récents, pour vous offrir la crème de la crème : de Maria Callas à Natalie Dessay, de Plácido Domingo et Roberto Alagna à Rolando Villazón et Philippe Jaroussky, les plus grands chanteurs de l’histoire sont tous présents.

Coffrets luxe EMI & Virgin Classics : 10 nouveautés

admin — Thu, 06 Oct 2011 10:10:48 +0000

La nouvelle collection de coffrets d’EMI Classics et Virgin Classics parue en 2010 s’enrichit de 10 superbes nouveautés à petit prix. Ces coffrets bénéficient d’un packaging luxueux avec des boîtiers cartonnés au graphisme élégant, un livret détaillé, et des CD présentés dans des pochettes individuelles.

Pour la première fois, l’ensemble des enregistrements mahlériens d’Otto Klemperer est édité dans un coffret de 6CD : ces interprétations témoignent de l’intime compréhension par Klemperer de l’œuvre de Mahler, et bénéficient du concours de chanteurs légendaires : Elisabeth Schwarzkopf, Christa Ludwig, ou Fritz Wunderlich.

Autre pépite, l’intégrale en 4CD de l’œuvre pour piano de Debussy par le pianiste suisse Albert Ferber, qui paraît pour la première fois en CD. Compositeur et pédagogue reconnu, Albert Ferber (1911-1987) connut une brillante carrière après-guerre, notamment au Royaume-Uni où il fut l’invité régulier des plus grands chefs et des plus grands orchestres. Magnifiquement enregistrée au milieu des années 1950 par Ducretet-Thomson, cette intégrale fut accueillie par la presse mondiale comme une alternative idéale à celle de Walter Gieseking. De fait, elle témoigne d’un art pianistique, d’un sens de la couleur et de la respiration et d’une imagination sonore qui ne le cèdent en rien à ceux de son prestigieux aîné. Bénéficiant ici d’une restauration sonore idéale, cette intégrale longtemps indisponible reprend naturellement sa place dans le Panthéon debussyste.

Pour célébrer le 150e anniversaire de la naissance de Claude Debussy, un autre coffret reprend en 5CD des œuvres pour piano, pour orchestre et de musique de chambre par le pianiste Jean-Bernard Pommier, le chef Jukka-Pekka Saraste et le Nash Ensemble (avec en bonus les Chansons de Bilitis par la regrettée Delphine Seyrig).

Les concertos pour clavier de Bach interprétés par la fine fleur du piano français (Michel Béroff, Jean-Philippe Collard, Gabriel Tacchino, Michel Dalberto & Bruno Rigutto) procurent un plaisir contagieux. Cette somme de 4CD, qui contient tous les concertos pour un, deux, trois ou quatre claviers est sans équivalent dans la discographie.

Christian Zacharias, l’un des plus grands mozartiens contemporains, a su capter mieux que quiconque ce que les sonates de Mozart recèlent de fantaisie, de verve, mais aussi de discret tragique (une intégrale en 5CD). On retrouve aussi le pianiste allemand dans un résumé saisissant de la vie tragique et brève de Schubert en 5CD et onze sonates : sous ses doigts, les joyeuses sonates de jeunesse brillent d’un éclat inédit, tandis que les trois dernières et leurs « « divines longueurs » baignent dans une singulière lumière crépusculaire.

« Le plus grand des clavecinistes » (dixit le Daily Telegraph de Londres), Gustav Leonhardt, pionnier d’entre les pionniers du retour aux sources de l’interprétation de la musique de Bach, nous offre la version de référence des Suites anglaises et des Partitas en 4CD, où la science incomparable du musicologue s’efface derrière l’austère sensibilité et la noblesse du ton du musicien.

Deux fois lauréate des Grammy Awards, Sharon Isbin est l’une des plus grandes guitaristes de notre temps, dont le répertoire s’étend de Bach aux compositeurs américains contemporains, en passant par les tubes des compositeurs espagnols (4CD).

Un autre coffret est consacré aux Madrigaux de Monteverdi en 7CD dans l’interprétation inspirée d’Antony Rooley et The Consort of Musicke.

Enfin, Saint-Saëns est à l’honneur à travers ses œuvres concertantes et autres chefs-d’œuvre (dont Le Carnaval des Animaux) : Ciccolini, Tortelier, Dervaux ou Prêtre restent les interprètes de référence de cette musique à la fois grandiose et savoureuse (5CD).

Collection EMI The Home of Opera : 13 nouveautés

admin — Fri, 25 Mar 2011 15:11:07 +0000

Après 60 parutions depuis septembre 2009, la nouvelle collection EMI Home of Opera s’enrichit de 13 nouveautés. Les fleurons du catalogue historique (3 chefs-d’œuvre de l’opéra par Herbert von Karajan : Fidelio, Così fan tutte et Falstaff ; la légendaire Carmen de Victoria de los Angeles et Sir Thomas Beecham ; le duo Mirella Freni / Nicolai Gedda dans l’Elisire d’amore ; la vibrante Force du destin emmenée par Tulio Serafin ; le Freischütz de Weber avec Rudolf Schock et Elisabeth Grümmer transcendés par la direction de Joseph Keilberth …) y côtoient les enregistrements les plus récents et déjà légendaires (le couple Natalie Dessay & Laurent Naouri dans Orphée aux enfers par Minkowski, avec l’hilarant duo de la mouche ; Emmanuelle Haïm et Ian Bostridge dans le tout premier opéra de l’histoire, l’Orfeo de Monteverdi ; Idomeneo de Mozart par Ian Bostridge et Charles Mackerras…).
Un livret est inclus comprenant le tracklisting ainsi que le synopsis en 3 langues ; l’ensemble des textes chantés est repris en pdf sur un CD bonus.

Christina PLUHAR & L’Arpeggiata – MONTEVERDI Les Vêpres

admin — Mon, 07 Mar 2011 09:55:24 +0000

Pour fêter le 10e anniversaire de son ensemble L’Arpeggiata, Christina Pluhar a choisi les Vêpres de la Vierge de Monteverdi. Créées à Mantoue en 1610, il y a 500 ans, les Vêpres sont considérées comme le premier chef-d’œuvre de la musique sacrée. Riche de son expérience de l’Orfeo, composé trois ans plus tôt, Monteverdi y rompt avec la tradition stylistique des compositions religieuses. C’est pour Christina Pluhar « l’acte de naissance de la dramaturgie sacrée » : pour la première fois dans l’histoire de la musique, la ferveur religieuse s’exprime avec le langage de l’opéra.
Mue par le soin constant accordé à l’expressivité des couleurs, Christina Pluhar a fait des choix musicologiques rigoureux, qui assurent l’originalité de cette version, et privilégié une approche intimiste avec 12 voix solistes : « la façon dont la musique est écrite suggère, non pas un chœur, mais une voix soliste pour chaque ligne. ».
Depuis dix ans, cette magicienne enchante les chefs-d’œuvre de la musique dite « ancienne », qui pourtant ne semble jamais plus jeune que sous sa baguette. Un miracle qui se reproduit encore une fois avec cet enregistrement, qui plus est disponible en livre-disque (60 pages, édition limitée), incluant un DVD de 22 minutes !

L’univers des Castrats : La voix des anges

admin — Mon, 01 Mar 2010 12:34:42 +0000

L’engouement extraordinaire que suscitèrent les castrats durant les 17ème et 18ème siècles demeure l’un des phénomènes les plus fascinants de l’Histoire de la musique. Durant cet âge d’or, ces chanteurs masculins dotés de voix aiguës alliant délicatesse extrême, puissance stupéfiante et virtuosité surhumaine, captivèrent le monde musical. Toute l’Europe s’enflamma pour ces prodiges vocaux. Disparus pour toujours, c’est donc aux chanteurs des deux sexes que revient aujourd’hui la charge redoutable d’honorer le répertoire des castrats. Depuis maintenant de longues années, nombreux sont les chanteurs, hommes et femmes, qui s’y sont attaqués.
Virgin Classics édite aujourd’hui ce triple album dédié à l’univers des Castrats. Le CD 1 est chanté par des femmes : Dessay, Von Otter, Gens, DiDonato, Genaux… ; le CD 2 est chanté par des hommes : Jaroussky, Cencic, Daniels, Lesne… Le DVD propose 6 airs chantés par les stars du chant d’aujourd’hui. Présenté dans un luxueux digipack en 4 volets, cette édition exceptionnelle est présentée de façon passionnante par Frederic Delamea.

Coffrets MONTEVERDI Musique sacrée & SWINGLE SINGERS

admin — Mon, 12 Oct 2009 17:20:11 +0000

À la croisée entre Nouveau Monde, usant de certaines techniques propres au jazz tel le scat (suite d’onomatopées), et traditions vocales européennes, les Swingle Singers, à l’origine une formation française en double quatuor vocal dirigée par un Américain vivant à Paris, Ward Swingle, se produisirent jusque dans les années 1970 – puis en 1984 un nouvel ensemble fut créé à Londres par Swingle : ce sont les chanteurs que l’on entend dans ce coffret budget Virgin Classics, ces 4 CD reprenant leurs albums à succès des années 1990 : A Cappella Amadeus, Bach Hits Back, 1812 (de Tchaïkovski et Rossini à Debussy), enfin Around the world – A Folk Song collection. À ces pionniers du crossover répond un coffret Claudio Monteverdi (5 CD) sous la houlette d’Andrew Parrott : Vêpres de la Vierge (1610), Vêpres vénitiennes empruntant à l’immense recueil de la Selva morale e spirituale (1641) et Messe pour la fête de Sancta Maria della Salute (1631), les œuvres vocales de Monteverdi alternant avec des pages instrumentales de certains de ses contemporains – le tout couronné d’un choix de madrigaux du maître de Saint-Marc.

Christina PLUHAR & L’Arpeggiata – MONTEVERDI Teatro d’amore

emi — Thu, 04 Jun 2009 17:55:35 +0000

Pour fêter leur tout récent contrat avec Virgin Classics, Christina Pluhar et son ensemble L’Arpeggiata ont gravé un album Monteverdi intitulé Teatro d’amore, lequel fait notamment entendre le contre-ténor Philippe Jaroussky. Le programme de cet album, proposé sous forme de livre-disque (80 pages) en édition limitée, emprunte avant tout aux célèbres recueils de madrigaux du maître de chapelle de Saint-Marc de Venise. Aux pièces vocales – on relève au côté de Philippe Jaroussky la lumineuse présence de la soprano catalane Núria Rial – la harpiste et luthiste Christina Pluhar, d’origine autrichienne, et sa formation baroque fondée en 2000, spécialisée dans la musique du XVII^e siècle et constituée de solistes venus de toute l’Europe, ont souhaité ajouter des pages purement instrumentales : « On peut s’étonner que Monteverdi n’ait jamais publié de recueil de pièces instrumentales, alors qu’il introduit constamment dans ses œuvres des épisodes hautement virtuoses pour tous les instruments que l’on pratiquait à son époque. Nous avons donc choisi d’enrichir notre programme en tirant de leur contexte quelques sinfonie et balli, ainsi que la Toccata aux allures de fanfare qui sert de prélude à L’Orfeo comme au Vespro della Beata Vergine, et qui était en quelque sorte la « musique de générique» des Gonzaga qui précédait toutes leurs festivités. » Un programme particulièrement festif, offrant le meilleur de Monteverdi, pour célébrer une signature riche de promesses pour le label Virgin Classics. Carte blanche a été donnée aux musiciens lors d’un concert Salle Gaveau le 2 février 2009.

Great Recordings Of the Century : 10 nouveautés (EMI Classics)

emi — Wed, 03 Jun 2009 10:55:59 +0000

Pour son ultime livraison, les prestigieux Great Recordings of the Century proposent dix derniers titres, trésors de l’histoire de l’interprétation musicale d’une richesse et d’une diversité fidèles à l’esprit de cette collection sans rivale. Le titre le plus ancien fait revivre les gravures réalisées à Milan en 1902-1904 par Enrico Caruso : répertoire essentiellement italien, complété de Massenet et Bizet dans la langue de Verdi, où l’on relève la présence de Mascagni et de Cilea accompagnateurs ! Parmi les grands anciens figurent également les Concertos Brandebourgeois de Bach réinventés, juste après Cortot à Paris, par Adolf Busch et ses Busch Chamber Players (1935-1936), gravures qui à l’écoute semblent toujours d’une étonnante modernité. Les autres titres font entendre Sir John Barbirolli dirigeant Strauss et Mahler (1967) ; Samson François dans les Polonaises de Chopin (1966-1969) ; un album Messiaen réunissant une célèbre version du Quatuor pour la fin du temps, avec Gervase de Peyer (clarinette) et Michel Béroff, et Chronochromie par Antal Doráti et la BBC (1964, 1968) ; un non moins célèbre couplage Mozart et Bruckner par Daniel Barenboïm au tournant des années 70 ; Les Vêpres de la Vierge de Monteverdi sous la houlette d’Andrew Parrott, avec notamment Emma Kirkby et Nigel Rogers (1984), véritable tournant historique dans la discographie de cette œuvre unique ; les inimitables Nozze di Figaro (1955) de Mozart sous la baguette du grand chef italien Vittorio Gui (1885-1975), vivant reflet d’une production du Festival de Glyndebourne où Graziella Sciutti et Sesto Bruscantini rivalisent d’esprit en Susanna et Figaro face à Sena Jurinac et Franco Calabrese en Comtesse et Comte Almaviva – avec en guise d’entractes les Symphonies n°38 & 39 ; enfin un double hommage à Puccini pour refermer l’année du 150^ème anniversaire de sa naissance : Madama Butterfly dans l’illustre version gravée en collaboration avec la Scala par Callas et Karajan en 1955 et une intégrale de Il trittico réalisée à l’Opéra de Rome entre 1955 et 1958, avec notamment l’immense Tito Gobbi et Victoria de los Angeles à l’apogée de son art.